工笔重彩画家耿海玲:慢写春思入清澜

（陶凯龙）“工笔画”是对传统绘画的称呼，涵指工整细致，以赋彩的形式表现，以传统色彩的体系矿物色为主水色辅助，加之重彩构成传统绘画的“丹青”称谓。丹青代表了朱砂和石青、石绿，而“工笔”一词在清代才出现，是相对于写意画的名称。

当代工笔重彩花鸟画的发展，继承了宋画的意境，工整细致描绘对象，传递出宁静、写实的意趣，同时借鉴和吸取国外艺术的表现形式，在材料和语言上呈现出多元化和多样性，艺术手段更多，突破了传统语境的约束。

工笔重彩画家耿海玲的工笔重彩花鸟画作品大多以平静的心境，细微的观察，诚实的笔法来描绘她的内心世界，娓娓讲述她幽谷静美的心境，静美在艺术中是一 种超凡脱俗之美。

在生活快节奏的当下，工笔重彩画家耿海玲能正确处理艺术创作与市场的辩证关系，以一颗平常心面对不平静的现实，以优雅的心态去感悟花草与禽鸟等自然物像之间的美，并忙里偷闲创作了一幅幅感人至深的花 鸟画佳作，实属难能可贵 !

从《红墙•瑞雪》、《清香一片拂磷瓦》、《祥和安泰图》、《听雪》、《海底探秘•宁静•不羁》等作品中可窥一斑。

赏耿海玲的工笔重彩花鸟画中无不彰显着静美雅致的品格，透着师古脱俗的气韵和研习传统书画艺术的根基，对宋代绘画的研究和求索，都给了耿海玲极大的影响和启示，而宋人花鸟画强调写生，追求形神兼备，法度严谨，放笔以出胸臆，色彩清新淡雅的艺术特点让她在学习绘画的道路上获益匪浅，而更加注重 画面的造境与神韵。

而当代工笔重彩花鸟画可以分为三个表象方向，首先是延续传统绘画的方式，从构图到工具、技法等将画面呈现出传统的意境，以勾勒填色的传统样式，再以线条为基础后进行上色，整体画面延续着宋画的自然气息。这类创作有着对传统的继承和发展，注重传统绘画的文化精神和文化特征，工笔绘画中蕴含了意象性，工中带有写意的精髓。

自 2023 年始，耿海玲求学于北京刘学云工作室 重彩画高研班，学习伊始她求知若渴，在线条、造型、色彩、构图 等方面，逐渐形成了自己的艺术创作理念。

工笔，国画技法，画风工整细致。重彩，用三矾九染的方法敷染颜色。当工笔遇到重彩，就有了工笔重彩技法。在设色方面讲究明艳、沉着，雅致，保持色彩调性统一。

当我们仔细欣赏画家耿海玲的工笔画大幅创作时更能读出她出众的才思，她所创作的大型工笔 画花鸟画给观者的第一感觉是用心造境，两米多的画面是用最传统的技法来处理，每一根线条中都看出吴带当风的韵味，一花一物间 透着她对大自然的敬畏解读，对工笔花鸟画形式、语言、风格的追 求和把握。

艺无止境，相信耿海玲在工笔画的领域中探索学习，艺术造诣会更 上一层楼。

耿海玲艺术简历

耿海玲，中共党员，辽宁盘锦人，毕业于中国石油大学(北京)，石油工程专业。从事书画创作研究多年，从师于著名书法家王荐先生、国画大家刘铁泉先生,承蒙白国文、仇传澄、刘学云、史维静等几位先生指导，国画作品多次参加省市美术作品展并获奖，现为辽宁省美术家协会会员、北京工笔重彩画学会会员、辽宁省工笔画学会会员、盘锦市美协理事、盘锦市双台子区美术家协会副主席、辽河国画院重彩画院院长、民革盘锦市中山画院副院长、盘锦市书法家协会双台子区分会副主席。